La Tempesta, il saggio finale scuola di teatro Adulti

Ci troviamo di fronte a una scena bloccata.
Forse è proprio quella d’apertura dell’originale shakespeariano: la Tempesta, quella vera.
E non è l’unica.
Nel teatro di Shakespeare, la tempesta è ricorrente: al di là di quella del Re Lear — legata al passaggio interiore nella natura — pensiamo a quella in Pericle, che disperde un’intera famiglia tra i flutti, o al naufragio che apre La dodicesima notte.
È l’elemento di conflitto che tutto innesca, che spalanca la scena all’ignoto.

In questa rappresentazione, tutti i personaggi coinvolti nella Tempesta sono immobili.
Non è chiaro se siamo nel “prima” o nel “dopo”: un attimo prima del disastro, o ancora nel pieno del mare in burrasca, tra onde e venti che fanno tremare il mondo.
Forse siamo nel momento in cui tutto sta per cominciare.

Entra Prospero.
Ma è un Prospero in una condizione di sdoppiamento.
Un Prospero che richiama Cotrone ne I giganti della montagna — evocato qui attraverso la parola, l’inganno, la finzione: in una parola sola, il teatro.

Una musica malinconica, per solo pianoforte, accompagna la scena.
E in alcuni momenti, la “ciurma” si muove, guidata dagli accenti musicali che danno corpo al primo, misterioso monologo di Prospero.

CREDITI